Аннотация. Статья посвящена анализу колоронимов в пяти сказках А.С. Пушкина. Проведён количественный и качественный анализ цветообозначений: установлена частотность их употребления, выявлены доминирующие цвета (золотой, белый, синий), определены художественные функции каждого оттенка, а также соотношение фольклорной традиции и авторского новаторства. Показано, что колоронимы образуют целостную систему, выполняющую изобразительную, символическую и сюжетообразующую функции.
Ключевые слова: колороним, цветообозначение, цветовая символика, литературная сказка, фольклорная традиция, А.С. Пушкин.
Для человека цвет всегда имел и имеет большое значение: от первых мгновений жизни, когда младенец только начинает различать оттенки, до глубокой старости, когда цвет остаётся одним из главных ориентиров в окружающем мире. Цвет повсеместно встречается в самых разных сферах человеческого бытия. Он информирует, предупреждает, украшает и даже структурирует реальность. Показательны в этом отношении географические карты. На них водные пространства маркируются синими оттенками, низменности и лесные массивы обозначаются зелёным цветом, горные системы наносятся жёлтыми и коричневыми тонами, ледяные пустыни закрашиваются белым. В данном случае цвет выступает не как случайное украшение, а как строгий и логичный код, задача которого максимально точно и однозначно передать объективную информацию.
Не менее значимы оттенки и для исследования в психологии. Учёными неоднократно было доказано психофизиологическое влияние цвета на человека. Именно на этих закономерностях построены стратегии в маркетинге и брендинге. Крупнейшие компании мира инвестируют значительные средства в разработку фирменных цветов, поскольку оттенок логотипа и визуального стиля напрямую воздействует на подсознание потребителя. Например, зелёный цвет «Сбербанка» вызывает ощущение стабильности и надёжности. Красный цвет «РЖД» символизирует энергию, движение и доступность. Жёлтый цвет «Т-Банка» и телеканала «СТС» ассоциируется с оптимизмом, молодостью и позитивным мышлением. Все эти случаи доказывают, что цвет превратился в полноценный язык ассоциаций и смыслов, понятный носителю традиции без дополнительного перевода и пояснений.
Все вышеперечисленные функции оттенков находят своё отражение и в художественной литературе. Однако здесь цвет предстаёт не в визуальной, а в вербальной форме – через слова, обозначающие цвет и его оттенки. В лингвистике такие лексические единицы называются колоронимами. «Под колоризмом мы понимаем языковую или речевую единицу, в состав которой входит корневой морф, семантически или этимологически связанный с цветонаименованием» [1, с. 14]. Колоронимы, как описательный элемент, функционируют как в прямом значении, так и в значении переносном, обретая способность передавать дополнительные образные и оценочные коннотации.
Система цветообозначений русского языка неоднократно попадала в фокус лингвистических изысканий. Фундаментальные исследования, посвящённые колоративной лексики, представлены в монографических трудах Н.Б. Бахилиной (1975), А.П. Василевича (1982), Р.М. Фрумкиной (1984), а также в работах В.В. Колесова (1986). Однако комплексное описание всей системы колоризмов до сих пор отсутствует.
Важно подчеркнуть, что объём «цветового» лексикона по мере развития русского языка изменялся. Ученые-физики определили 7 основных спектральных цветов, запомнить которые помогает широко известная мнемоническая фраза: «каждый охотник желает знать, где сидит фазан». Помимо хроматических цветов выделяют также ахроматические тона – белый и чёрный. Человеческий глаз способен различать колоссальное количество оттенков. Каждый из них может получить собственное словесное обозначение, будь то общепринятый лингвистический термин или индивидуально-авторское название, рождённое фантазией писателя.
В художественном пространстве литературного произведения колоративная лексика способна транслировать авторские мысли и эмоциональные переживания. Цветообозначения служат индикатором той смысловой нагрузки, которую закладывал творец, а также могут отражать его психологическое состояние и настроение в момент создания текста. Как отмечает в своей работе лингвист Е.А. Осинцева-Раевская, «…цвет в литературе, в отличие от цвета в живописи, – функция неосознанная, интуитивная» [4, с. 150]. Слова, наделяющие предметы цветовыми характеристиками, в художественной литературе нередко обретают символический подтекст, демонстрируя отношение автора к изображаемым объектам или явлениям. Именно посредством колоронимов формируется неповторимый идиостиль писателя. В полной мере это относится к творчеству А.С. Пушкина, чьи сказки отличаются удивительной цветовой насыщенностью и глубинной символикой цветообозначений, укоренённой как в фольклорной традиции, так и в индивидуально-авторском видении.
Целью данного исследования является определение особенностей функционирования слов колоративной семантики в сказках А.С. Пушкина. Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи. Во-первых, рассмотреть произведения автора с точки зрения цветовой палитры. Во-вторых, определить частотность употребления различных цветообозначений. В-третьих, выявить преобладающие цвета в сказках А.С. Пушкина. В-четвёртых, раскрыть смысловую нагрузку каждого оттенка в анализируемых текстах, определив соотношение фольклорной и авторской составляющих в использовании цвета.
Теоретическая значимость исследования заключается в том, что оно вносит вклад в разработку проблематики лексико-семантического поля «цвет» в русском языке, а также в изучение идиостиля А.С. Пушкина. Результаты работы расширяют существующие представления о функционировании колоративной лексики в жанре литературной сказки, о взаимодействии фольклорной традиции и авторского начала в цветовой палитре художественного произведения. Выявленные закономерности использования колоронимов могут служить основой для дальнейших исследований цветообозначений в русской литературе XIX века, а также для разработки теоретических вопросов лингвопоэтики и лингвокультурологии.
Практическая значимость работы определяется возможностью применения её результатов в образовательной и научно-исследовательской деятельности. Материалы исследования могут использоваться при подготовке лекционных курсов и семинарских занятий по лексикологии русского языка, лингвистическому анализу художественного текста, истории русской литературы XIX века, а также по лингвопоэтике. Полученные данные могут найти применение в школьной практике при изучении творчества А.С. Пушкина на уроках литературы и при выполнении исследовательских проектов учащимися. Кроме того, разработанная методика анализа колоронимов может выступать основой для исследования цветообозначений в произведениях других русских писателей.
Научная новизна исследования состоит в том, что в нём впервые на материале пяти сказок («Сказка о царе Салтане», «Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях», «Сказка о рыбаке и рыбке», «Сказка о золотом петушке», «Сказка о попе и о работнике его Балде») А.С. Пушкина проведён комплексный количественный и качественный анализ колоронимов, выявлены доминирующие цвета (золотой, белый, синий), установлены художественные функции цветообозначений и определено соотношение фольклорной традиции и авторского новаторства в цветовой палитре пушкинских сказок.
Сказочное наследие Пушкина с раннего детства прочно входит в круг самых любимых и читаемых книг подрастающего поколения. Юных читателей привлекают не только увлекательные перипетии сюжета и необычность героев, но и живописность образов. Как истинный художник слова, А.С. Пушкин виртуозно «раскрасил» страницы своих произведений множеством красок. За период с 1825 по 1834 год великий поэт, прозаик и драматург создал семь сказок. Для анализа нами были отобраны пять из них: «Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди», «Сказка о рыбаке и рыбке», «Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях», «Сказка о золотом петушке» и «Сказка о попе и о работнике его Балде».
Проведённый нами анализ сказок позволил получить следующие результаты. В «Сказке о царе Салтане…» А.С. Пушкиным было задействовано пять цветов: белый, чёрный, синий, зелёный и золотой. Абсолютным лидером здесь выступает золотой, зафиксированный в тексте 9 раз. На второй позиции расположился белый – 8 употреблений. Третье место занимает синий цвет, встречающийся 7 раз. Чёрный и зелёный используются поэтом лишь единожды.
В «Сказке о мёртвой царевне и о семи богатырях» представлено шесть колоронимов: белый, чёрный, синий, красный, зелёный и золотой. «Победителем» здесь оказывается белый цвет - 16 упоминаний. Следом за ним идёт красный, который А.С. Пушкин использует 5 раз. Золотой цвет встречается 3 раза, чёрный и зелёный зафиксированы дважды. Замыкает цветовой ряд синий с одним употреблением.
«Сказка о рыбаке и рыбке» включает пять цветов, среди которых доминирует золотой – 16 обращений. Вторым по частоте использования идёт синий (11 раз), который служит важнейшим средством характеристики состояния морской стихии. Чёрный цвет употребляется 3 раза. Красный и белый встречаются по одному разу.
В «Сказке о золотом петушке» А.С. Пушкин практически обходится без цветовой палитры: золотой цвет упоминается 4, и единожды встречается белый.
«Сказка о попе и о работнике его Балде» совершенно лишена колоронимов.
По количеству употреблений колоронимов сказки располагаются в следующем порядке: «Сказка о рыбаке и рыбке» (32); «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях» (29); «Сказка о царе Салтане…» (26); «Сказка о золотом петушке» (5); «Сказка о попе и работнике его Балде» (0).
Слова, так или иначе обозначающие цвет, используются автором 92 раза. Колоронимы поля жёлтого тона встречаются в сказках А.С. Пушкина 32 раза и представлены исключительно колоронимом «золотой». На втором месте располагается белый цвет с 26 употреблениями. Третью позицию занимает синий, встретившийся 19 раз. Далее следуют красный и чёрный – по 6 упоминаний каждый. Замыкает цветовую палитру колороним «зелёный», который появляется на страницах сказок лишь 3 раза в соотнесенности с реалией «растительность».
Как мы видим, в пушкинских сказках отчётливо прослеживается предпочтение трёх основных цветов – золотого, белого и синего. Для корректной интерпретации символического наполнения этих колоронимов в художественном контексте необходимо, прежде всего, обратиться к тому, какие смыслы и образы исторически закрепились за данными цветами в народном сознании и фольклорной традиции.
Золотой цвет
В устном народном творчестве золотой цвет всегда считался символом солнца, богатства, могущественности, волшебства и чуда. Данный оттенок связан с поклонением наших предков богу Яриле.
В художественной системе сказок А.С. Пушкина колороним «золотой» перерастает из простого изобразительного средства в многослойный смысловой код, тесно связанный с фольклорной традицией, но при этом существенно переосмысленный поэтом. Как справедливо отмечал выдающийся исследователь русских народных сказок В.Я. Пропп: «Золото фигурирует так часто, так ярко, в сказках в таких разнообразных формах, что можно с полным правом назвать сказочное царство золотым царством» [5, с. 37].
В «Сказке о царе Салтане» золотой цвет появляется в описании города, которым Царевна-Лебедь одаривает царя Гвидона: перед читателем предстаёт «город новый златоглавый», «в колымагах золотых / Пышный двор встречает их» [6, с. 78, 76]. Эпитет «златоглавый» несёт в себе двойную семантику. Во-первых, он указывает на материальное благосостояние города: с древнейших времён на Руси купола храмов и соборов было принято покрывать золотом. Во-вторых, это же слово передаёт нравственную чистоту городских жителей: их душевную расположенность и сердечное гостеприимство.
Золотой колороним пронизывает и описание всех диковин, о которых повествуют ткачиха, повариха и сватья баба Бабариха. Все эти чудеса возникают на острове благодаря Царевне-Лебеди: белочка грызёт не простые орешки, а такие, что «все скорлупки золотые», а тридцать три богатыря выходят из воды «в чешуе златой горя» [6, с. 82, 101]. Присутствие на острове белки с золотыми орешками и дружины витязей имеет сугубо практическое значение для благополучия города: «из скорлупок льют монету и пускают в ход по свету», а тридцать три богатыря в золочёных доспехах охраняют остров и град, которым правит князь Гвидон. Эти чудесные дары выполняют важную сюжетообразующую функцию, создавая психологическое обоснование для визита царя Салтана. Иными словами, они способствуют воссоединению семьи, помогают Салтану вновь обрести любимую жену и сына. Примечательно, что золотой цвет в сказке сопровождает исключительно положительных персонажей: «Видит: весь сияя в злате, Царь Салтан сидит в палате» [6, с. 89]. Злые же сестры и сватья баба Бабариха остаются в повествовании бесцветными, лишёнными какого-либо светового или цветового маркера.
В «Сказке о царе Салтане» А.С. Пушкин с помощью колоронима «золотой» сохраняет и обогащает фольклорную традицию, конкретизируя народное понимание счастья. Золото здесь говорит и о внешнем богатстве города, и о душевных качествах героев: о доброте жителей, о благородстве Гвидона, а также о любви и верности царя Салтана. Е.А. Осинцева-Раевская в своей статье пишет, что «золотой у А.С. Пушкина – это цветообраз, несущий в себе положительный эмоциональный заряд» [3, с. 179].
Прямую противоположность мы наблюдаем в «Сказке о мертвой царевне», где золотой цвет обретает совершенно другой смысл. «Золотое яблочко», которое дарит царевне черница (переодетая злая мачеха), сохраняет все внешние признаки райского плода: оно «Соку спелого полно, / Так свежо и так душисто, / Так румяно-золотисто, / Будто медом налилось! / Видны семечки насквозь…» [6, с. 40]. Однако подношение мачехи приводит к гибели. «В семантике цветообозначения «золотой» появляется отрицательная коннотация: золотое яблочко – это символ искушения и смерти». [2, с. 337]. В этих двух сказках смысл колоронима «золотой» задаётся тем, кто вручает подарок: благодетельная Царевна-Лебедь или черница. Таким образом, золотые дары способны приносить персонажам как добро, так и зло.
В «Сказке о рыбаке и рыбке» колороним «золотой» претерпевает еще более сложную трансформацию. Золотая рыбка в произведении и исполняет любые желания, и вершит возмездие за жадность. Семантика колоронима становится двойственной, однако эта двойственность зависит уже не от дарителя, а от нравственного выбора человека. Неслучайно у старухи, ставшей столбовой дворянкой, появляются «на руках золотые перстни» [6, с. 59]. Золото здесь обретает дополнительный смысл – символ гордыни. Старуха жаждет безграничной власти, тем самым она разрывает договор, заключённый стариком и рыбкой. Рыбка просила свободы и старик отпустил её. Все просьбы старухи были исполнены – кроме самой последней. Пожелав лишить рыбку свободы, старуха поплатилась за это и осталась «у разбитого корыта» [6, с. 64]. Это был выбор скупой женщины, которая пыталась разрушить верность Слову и божественному закону.
Наиболее глубокую и трагическую окраску колороним «золотой» получает в «Сказке о золотом петушке». Царь Дадон получает от звездочета золотого петушка, который должен оберегать его от «набега силы бранной» и от «другой беды незваной» [6, с. 7]. Взамен царь даёт клятву исполнить любую волю дарителя. Однако, очарованный Шамаханской царицей, Дадон нарушает своё обещание, и золотой страж превращается в орудие возмездия. Петушок клюет царя в темя, и Дадон умирает. Таким образом, золото здесь обозначает не богатство и не власть, а незыблемость слова и неотвратимую расплату за вероломство. Это самый мрачный вариант использования данного колоронима у А.С. Пушкина.
Белый цвет
В сказках А.С. Пушкина колороним «белый» обретает глубокую смысловую многомерность, восходя как к фольклорной традиции, так и к христианской символике.
В «Сказке о царе Салтане» перед читателем предстаёт чудесная покровительница – Царевна-Лебедь, названная «белой лебедью». Образ белой лебедушки, широко распространённый в русском песенном и сказочном фольклоре, традиционно олицетворяет девушку-невесту, чистоту и верность. Описывая внешность героини, А.С. Пушкин обращается к светозарным природным образам: «месяц под косой блестит, / А во лбу звезда горит» [6, с. 102]. В народной сказочной поэтике белый цвет издавна ассоциируется с сиянием и светом.
Сходное соединение белого цвета со светоносными предметами обнаруживается и в «Сказке о мертвой царевне и семи богатырях». Внешняя красота героини передана через колороним «белый»: «всех белее», «белы руки опустила» [6, с. 40]. Её хозяйственные умения в тереме богатырей также сопровождаются световой символикой: «засветила Богу свечку, / Затопила жарко печку», а её комната именуется «светлой светлицей» [6, с. 28].
Особого внимания заслуживает обстоятельство рождения царевны: «Снег валится на поля, // Вся белешенька земля…», «В сочельник в самый, в ночь, // Бог дает царице дочь…» [6, с. 20]. Белый цвет здесь выступает знаком небесного благоволения, божественной милости. Рождение героини в ночь перед Рождеством Христовым можно понять как чудо, как знак особого расположения высших сил. В дальнейшем повествовании выстраивается контраст белого и чёрного. Этот антитезис особенно отчётливо проступает в сцене встречи царевны с мачехой, облачившейся в черницу (монашеское одеяние). Таким образом, в этой сказке колороним «белый» маркирует внешнюю красоту, тогда как светоносные предметы и явления передают красоту души царевны. Внутренней нравственной чистоте героини противопоставлена внешняя привлекательность мачехи.
Наконец, в «Сказке о золотом петушке» белый цвет обретает амбивалентную природу. Он связан с образом Звездочёта: «В сарачинской шапке белой, весь как лебедь поседелый» [6, с. 15]. Древнейшие символические значения белого в основном позитивны: он означает всяческое благо, непорочность, мир и согласие. Однако в культурном сознании белый также ассоциируется с холодом, снежным безмолвием, смертью и отчуждением. Именно поэтому золотой петушок приносит царю Дадону одновременно защиту и гибель.
Синий цвет
Главная функция синего цвета у А.С. Пушкина – описание моря и неба, которые выступают не просто фоном, а полноправными участниками повествования, воплощающими божественную силу, мудрость и тайну.
В «Сказке о царе Салтане» есть следующие строки: «Князь у синя моря ходит, / С синя моря глаз не сводит…», «В синем небе звёзды блещут, / В синем море волны хлещут…» [6, с. 93, 70]. В этих строках колороним «синий» подчёркивает бескрайность пространства, отделяющего царство Салтана от чудесного острова Буяна, создаёт ощущение далёкого пути и одновременно причастности к таинственному миру, где возможны любые чудеса.
Наиболее ярко семантическая динамика синего цвета раскрывается в «Сказке о рыбаке и рыбке». Здесь море выступает не просто местом действия, а своеобразным «нравственным барометром». По мере того как старуха проявляет всё большую жадность и властолюбие, цвет моря меняется. Сначала оно спокойное и синее, затем темнеет, а в момент, когда старуха требует сделать её «владычицей морскою», море становится «чёрным»: «Старичок отправился к морю/(Почернело синее море)» [6, с. 60]. Эта цветовая градация – от синего к чёрному – важна для понимания развития сюжета: она сигнализирует о нарастающем нарушении гармонии между человеком и мирозданием.
В целом, как справедливо отмечает Е.А. Осинцева-Раевская, синий цвет у А.С. Пушкина – это «символ спокойствия, могущества, молодости, скромности, возвышенности, глубины морского простора» [4, с. 154].
Колоронимы в сказках А.С. Пушкина – это не случайные лексические единицы, а продуманная художественная система, в которой каждый цвет обладает не только изобразительной, но и символической, эмоционально-оценочной и сюжетообразующей функциями. Исследование подтверждает, что Пушкин, подобно истинному художнику, виртуозно «раскрасил» страницы своих сказок, вложив в каждый оттенок глубокий смысл, восходящий как к народной традиции, так и к его собственному неповторимому творческому видению.
Список литературы:
- Ашурова Т.М. Колоративная лексика и роль цветообозначения в современном русском языке // Вестник института языков, 2013. №3(11). С. 14-16.
- Июльская Е.Г., Петривняя Е.К. Цветовая символика в сказках А.С. Пушкина // Восточно-Европейский научный журнал, 2018. №3-5(31). С. 65-69.
- Осинцева-Раевская Е.А. Колоративная лексика в сказках как предмет лингводидактических исследований // Известия Балтийской государственной академии рыбопромыслового флота: психолого-педагогические науки, 2016. №2(36). С. 176-180.
- Осинцева-Раевская Е.А. Колоронимы в сказках А. С. Пушкина // Известия высших учебных заведений. Поволжский регион. Гуманитарные науки, 2016. №2(38). С. 149-155.
- Пропп В.Я. Морфология сказки. Л.: Academia, 1928. 52 с.
- Пушкин А.С. Сказки / художн. А. Лебедев; В. Ненов. М.: РОСМЭН, 2015. 256 с.
Colour terms in the works of A.S. Pushkin
Kretova Ju.V.,
student of 3 course of the Moscow City University, Moscow
Coauthor:
Gubina D.V.,
bachelor of 4 course of the Moscow City University, Moscow
Gubin D.N.,
graduate student of 1 course of the Moscow City University, Moscow
Research supervisor:
Sotkov Viktor Alexandrovich,
Associate Professor of the Department of teaching methods at the Institute of Pedagogy and Psychology Education of the Moscow City University, Candidate of Philological Sciences
Abstract. This article analyzes colour terms in five fairy tales by A.S. Pushkin. A quantitative and qualitative analysis of these colour designations was conducted: their frequency of use was established, dominant colours (gold, white, blue) were identified, the artistic functions of each shade were determined, and the interplay between folklore tradition and the author’s own innovations was examined. It is demonstrated that these colour terms form a cohesive system that serves descriptive, symbolic, and plot-structuring functions.
Keywords: colour term (colouronym), colour designation, colour symbolism, literary fairy tale, folklore tradition, A. S. Pushkin.
References:
- Ashurova T.M. Colour-related vocabulary and the role of colour terms in the modern Russian language // Bulletin of the Institute of Languages, №3(11).: 14-16.
- Iyulskaya E.G., Petrivnyaya E.K. Colour symbolism in the fairy tales of A.S. Pushkin // East European Scientific Journal, №3-5(31).: 65-69.
- Osintseva-Raevskaya E.A. Colour-related vocabulary in fairy tales as a subject of linguodidactic research // Proceedings of the Baltic State Fishing Fleet Academy: Psychological and Pedagogical Sciences, №2(36).: 176-180.
- Osintseva-Raevskaya E.A. Colour terms in the fairy tales of A.S. Pushkin // University Proceedings.Volga Region.Humanities, №2(38).: 149-155.
- Propp V.Ya.Morphology of the Folktale.Leningrad: Academia, 1928. 52 p.
- Pushkin A.S. Fairy tales / artistic Lebedev;V.Nenov.Moscow: ROSMEN, 2015. 256 p.