Аннотация. В статье рассматривается эволюция музейного дискурса в Южной Корее – переход от просветительской модели к диалогической. На основе анализа практик Национального музея Кореи и MMCA выявляются маркеры трансформации: интерактивные пространства, цифровые технологии соучастия, образовательные инструменты без готовых ответов. Делается вывод о значимости корейского опыта для адаптации музеев к запросам цифрового общества.
Ключевые слова: Южная Корея, музейный дискурс, просветительская модель, диалогическая модель, цифровые технологии, партиципаторность.
Современные музеи по всему миру переживают фундаментальную трансформацию коммуникативных стратегий: классическая просветительская модель, предполагающая одностороннюю трансляцию знания от институции к посетителю, уступает место диалогическому подходу, в котором посетитель становится активным участником коммуникации, чьи чувства и восприятие становятся в центре интересов музеев. Этот переход особо показателен в странах с высоким уровнем цифровизации и одновременно традициями, уходящими вглубь истории, к числу которых принадлежит Южная Корея. Изучение эволюции музейного дискурса в южнокорейском контексте позволяет не только зафиксировать смену нарративных стратегий, но и выявить эффективные механизмы адаптации культурных институций к запросам цифрового общества.
Целью исследования является выявление маркеров перехода от просветительского нарратива к диалогическому в музеях Южной Кореи. Для достижения поставленной цели были определены критерии различения просветительской и диалогической моделей применительно к музейному дискурсу; проанализированы стратегии ведущих корейских музеев, их цифровые проекты и образовательные программы; оценены темпы трансформации и перспективы технологической интеграции.
Актуальность исследования обусловлена тем, что в российском корееведении исследовательское внимание традиционно сосредоточено на корейском искусстве как таковом; музеи же как культурные институции, через которые искусство транслируется и вступает в диалог с обществом, остаются на периферии научного интереса. Между тем, именно музейный дискурс является чувствительным индикатором того, как общество взаимодействует с искусством. Обращение к корейскому опыту позволяет восполнить эту лакуну и предложить аналитическую оптику, демонстрирующую механизмы, подкрепляющие востребованность музеев среди современного населения Южной Кореи в цифровую эпоху.
Музейный институт Южной Кореи – явление относительно молодое (немногим более 100 лет), но отличающееся высокой динамикой развития и способностью адаптироваться к изменяющимся общественным запросам [4, с. 60]. Просветительский нарратив, долгое время доминировавший в музейной практике Южной Кореи, сформировался в условиях колониального и постколониального периодов, когда музеи выполняли прежде всего функцию трансляции авторитетного знания и укрепления национальной идентичности. Однако в последние десятилетия эта модель начала уступать место диалогическому подходу, ориентированному на активное вовлечение посетителя.
Разберем подробнее систематическую разницу двух подходов. Просветительская модель музея, сложившаяся в Новое время, представляет музей храмом знания и памяти, основной задачей которого является дидактическое просвещение масс через трансляцию канона. В таком типе нарратива эксперты – кураторы и исследователи – транслируют посетителю истинное, авторитетное знание. Коммуникация в этой модели односторонняя: посетитель выступает в роли пассивного получателя знания, а экспозиция строится как линейный, логичный рассказ, подчиненный идее, заданной куратором. Ключевыми характеристиками просветительской модели являются иерархичность, монологизм и ориентация на передачу фактов.
Диалогическая модель, напротив, рассматривает музей как пространство диалога, где происходит встреча различных культурных кодов, смыслов и ценностей. Музей как культурная институция более не является основным источником информации о предметах наследия прошлого – эта функция перешла к интернету. Теперь в современных музеях сильна тенденция «партиципаторности»: приглашения зрителей стать «соучастниками» процесса, оказаться причастными к тому, что раньше находилось на расстоянии и казалось далеким от повседневной жизни [5, с. 106-107]. Эта тенденция подкрепляется рядом других концепций: например, «просьюмеризм» (с англ. producer плюс consumer – «производитель/потребитель»), где покупателю предлагают сменить привычную роль пассивного потребителя и вовлечься в процесс в качестве более активного его участника. В данном случае музейная коммуникация имеет двусторонний характер, а экспозиция не предлагает единственно верного прочтения – создаются условия для множественных интерпретаций, диалога между участниками процесса – куратором, художником, посетителем.
Этот сдвиг от просветительской модели к диалогической особенно показателен именно в южнокорейском контексте. Доступ к образовательной информации в эпоху цифровизации и распространения интернет-ресурсов стал почти базовым, что заставило музеи сменить свои направления работы и активности, на те, что подразумевают включение коммуникации «человек-человек», которая не может быть заменена техническими достижениями. Кроме того, современные жители мегаполисов стали все реже выбирать музей как развлекательный институт, вследствие общей усталости от образовательного и умственного вида деятельности, а также набирания популярности более привлекательными и простыми вариантами досуга как, например, просмотр кино в кинотеатре [3, с.119]. Так, в южнокорейских музеях постепенно приходят к диалогической модели, вплетая музейную институцию в канву повседневной жизни носителей корейской культуры посредством новых медиа и культурных пространств и проектов.
Чтобы наглядно рассмотреть применение диалогической модели в музейных институциях, выберем для примера главный из традиционных – Национальный музей Кореи (National Museum of Korea, с кор. 국립중앙박물관) и один из более современных представителей – Национальный музей современного искусства (MMCA, с кор. 국립현대미술관).
Национальный музей Кореи (National Museum of Korea, с кор. 국립중앙박물관) является крупнейшим культурным центром страны, ответственным за сохранение и экспонирование более 400 тысяч артефактов, иллюстрирующих историю региона от палеолита до современности. Сегодня музей располагается в современном комплексе в Сеуле и представляет собой не только хранилище культурного наследия Кореи, но и важнейшую площадку, где наиболее отчетливо прослеживаются тенденции общества и потребности в изменениях музейной модели. Экспозиция музея строится на линейно-хронологическом принципе, где посетитель следует по заданному маршруту от древних периодов к современности, что является характерным признаком просветительской модели. Однако, несмотря на иерархичность и строгость композиции, в последнее время в музее появляются элементы и отдельные залы экспозиции, призывающие к анализу чувств и эмоций зрителей. Так, показательным примером внедрения элементов диалогической модели в традиционное музейное пространство является «Зал тихого созерцания» (A Room Of Quiet Contemplation, с кор. 사유의 방) открытый здесь в 2022 году (см. рисунок 1) (все использованные в материале статьи фотографии были лично сделаны автором статьи). Это пространство специально было спроектировано таким образом, чтобы посетитель не просто пассивно воспринимал экспонаты, а вступал с ними в личную, эмоционально-чувственную связь [6, с. 13]. В центре зала под определенным образом выстроенным светом находятся две статуи бодхисаттв, погруженных в глубокое размышление. В начале зала отсутствует привычный сопроводительный текст, а возле статуй – музейные этикетки – с целью не отвлекать от установления контакта между посетителем и экспонатом. Эта часть экспозиции удивляет не только своим эстетическим подходом к оформлению пространства, но и открытой попыткой выйти на диалог со зрителем, отойдя от традиционного нарратива.
Рис. 1. «Зал тихого созерцания»
Кроме того, в условиях развития технологий, музеи, как и другие культурные институции, активно внедряют цифровые решения, расширяющие границы взаимодействия с аудиторией. Примерами служат интерактивные платформы, которые постепенно интегрируются в залы экспозиции Национального музея: сенсорные экраны, которые позволяют поиграть в игры, связанные с историей, и узнать дополнительную информацию об экспонатах (см. рисунок 2). Подобные нововведения привлекают посетителей к более активной роли участника музейной коммуникации, а также предоставляют возможность передохнуть от длительного созерцания и переключить внимание, что может помочь отсрочить возникновение музейной усталости.
Рис. 2. Интерактивные платформы в залах Национального музея Кореи
Другая ситуация складывается в Национальном музее современного искусства Кореи (MMCA, с кор. 국립현대미술관). Если Национальный музей Кореи сохраняет линейно-хронологическую логику экспозиции и более традиционный подход к нарративу, то MMCA с момента основания в 1969 году позиционировал себя как более мобильная и экспериментальная культурная институция. MMCA делает акцент на тематических и проблемно-ориентированных выставках, активно привлекает посетителей через образовательные программы, публичные мероприятия и цифровые сервисы. Примером применения диалогической модели в данном музее является выставка «When I Feel ___» (02.05.2025 – 27.02.2026) в новом пространстве MMCA Space Kids. Здесь нет привычного этикетажа с искусствоведческим анализом. Вместо этого каждый из трех залов призывает посетителя обратиться к своим чувствам (с англ. «Connecting Feelings», «Facing Feelings», «Sharing Feelings» – «Соединяя чувства», «Встречаясь с чувствами лицом к лицу» и «Делясь чувствами»). Посетителю предлагается выбрать детали, символизирующие его эмоции, рассказать историю, нарисовать портрет сидящего напротив. Тексты здесь формируются не как инструкции, а как приглашение к рефлексии, что и вовлекает зрителей вступить в диалог с экспонатами и их авторами.
Еще одним инструментом диалогической модели служат образовательные материалы MMCA. Вместо привычных описательных брошюр, в музее предлагаются листы-опросники, где посетителю предлагается выбрать любое понравившееся произведение, и объяснить свой выбор, ориентируясь на вопросы («Почему?», «Когда и где?», «Кто?», «Что и как?»). Вместо транслирования авторитетного знания об авторе, технике или историческом контексте, брошюра просит зрителя определить, какие чувства вызывает у него эта работа – для этого приводится список из нескольких десятков эмоций, от «радостного» до «тревожного» (см. рисунок 3). Далее предлагается изобразить три самые выразительные детали произведения. И в завершение – ответить на открытые вопросы, которые провоцируют рефлексию и диалог – с собой, произведением, другими посетителями.
 |
 |
| Рис. 3. Брошюры-опросники Национального музея современного искусства Кореи (MMCA) | |
Проведенный анализ позволяет зафиксировать несколько устойчивых маркеров перехода от просветительской к диалогической модели в музеях Южной Кореи. К ним относятся отказ от линейно-хронологической экспозиции в пользу тематических и интерактивных пространств; внедрение цифровых технологий, превращающих посетителя из наблюдателя в активного участника процесса; появление образовательных инструментов, построенных на открытой коммуникации, а не трансляции готового знания; а также создание пространств, обеспечивающих эту коммуникацию. Кроме того, можно отметить, что смена нарратива наиболее отчетливо проявляется в современных музеях, чем в музеях традиционного типа, так как изначально они менее консервативны и имеют большую институциональную свободу. В таких институциях диалог становится не дополнением к просветительской функции, а её основой, где кураторы принимают на себя роль медиатора и организатора рефлексии.
Проведённый анализ практик музеев позволяет констатировать, что музейный дискурс в Южной Корее демонстрирует устойчивый переход от просветительской к диалогической модели. Корейский опыт значим для мировой музейной практики. Он показывает, как музей может адаптироваться к запросам высокотехнологичного общества, не утрачивая своей культурной авторитетности. При этом диалогическая модель не отменяет просветительскую функцию, но переосмысляет её: просвещение не через монолог эксперта, а через создание условий, в которых посетитель может сам конструировать смыслы.
Список литературы:
- Арканникова М.С. Музейный дискурс как категория коммуникативного анализа // Казанская наука, 2023. №8. С. 116-118.
- Бочарникова М.В. Республика Корея: нужны ли музеи обществу, ориентированному на инновации? // Фундаментальные научные исследования: теоретические и практические аспекты: Сборник материалов III Международной научно-практической конференции, Кемерово, 29-30 января 2017 года. Том II. Кемерово: ООО «Западно-Сибирский научный центр», 2017. С. 241-244.
- Вигуляр А.С. Современный музей и его аудитория: от коммуникации к общению // Актуальные проблемы коммуникации: теория и практика: Материалы XV Всероссийской научно-практической конференции, Уфа, 02 ноября 2023 года. Уфа: Уфимский университет науки и технологий, 2023. С. 119-126.
- Зайцева Н.А. История развития музеев Южной Кореи // Корееведение в России: направление и развитие, 2024. Т. 5. №1. С. 59-66.
- Стародубцева М.Н., Чистякова М.Г. Партиципаторный музей в контексте искусства соучастия // Вестник ЧелГУ, 2019. №12(434). С. 105-110.
- Kim J.S. A Room of Quiet Contemplation: Seeing and Identification in the National Museum of Korea // Religions, 2024. Vol. 15. №12.: 1416.
- Kim S.-H. Art at Executive Agency: Measuring the Performance of Korea’s National Museum of Modern and Contemporary Art // Public Administration Issues, 2020.: 125-148.
- Liu H., Chen M. Iconological Reconstruction and Complementarity in Chinese and Korean Museums in the Digital Age: A Comparative Study of the National Museum of Korea and the Palace Museum // Sustainability, 2025. Vol. 17. №13.: 6042.
Evolution of Museum Discourse in South Korea: From Enlightenment Narrative to Dialogical
Potebniak D.O.,
bachelor of 3 course of the Moscow City University, Moscow
Research Supervisor:
Efimova Anna Ivanovna,
Associate Professor of the Department of Chinese Languages of the Institute of Foreign Languages of the Moscow City University, PhD
Abstract. The article explores the evolution of museum discourse in South Korea – the transition from the enlightenment model to the dialogical one. Based on an analysis of the practices of the National Museum of Korea and MMCA, the author identifies key markers of this transformation: interactive spaces, digital co-participation technologies, and educational tools without ready-made answers. The conclusion emphasizes the importance of the Korean experience for adapting museums to the needs of the digital society.
Keywords: South Korea, museum discourse, enlightenment model, dialogical model, digital technologies, participatory approach.
References:
- Arkannikova M.S. Museum discourse as a category of communicative analysis // Kazan science, 2023. №8.: 116-118.
- Bocharnikova M.V. The Republic of Korea: does an innovation-oriented society need museums? // Fundamental scientific research: theoretical and practical aspects: Collection of materials from the III International scientific and practical conference, Kemerovo, January 29-30, 2017. Volume II. Kemerovo: LLC «West Siberian Research Center», 2023.: 241-244.
- Vigulyar A.S. The Modern Museum and Its Audience: From Communication to Interaction // Actual Problems of Communication: Theory and Practice: Proceedings of the XV All-Russian Scientific and Practical Conference, Ufa, November 2, 2023. Ufa: Ufa University of Science and Technology, 2023.: 119-126.
- Zaitseva N.A. History of the Development of Museums in South Korea // Korean Studies in Russia: Direction and Development, 2024. Vol. 5. №1.: 59-66.
- Starodubtseva M.N., Chistyakova M.G. Participatory Museum in the Context of Participatory Art // Bulletin of Chelyabinsk State University, 2019. №12(434).: 105-110.
- Kim J.S. A Room of Quiet Contemplation: Seeing and Identification in the National Museum of Korea // Religions, 2024. Vol. 15. №12.: 1416.
- Kim S.-H. Art at Executive Agency: Measuring the Performance of Korea’s National Museum of Modern and Contemporary Art // Public Administration Issues, 2020.: 125-148.
- Liu H., Chen M. Iconological Reconstruction and Complementarity in Chinese and Korean Museums in the Digital Age: A Comparative Study of the National Museum of Korea and the Palace Museum // Sustainability, 2025. Vol. 17. №13.: 6042.